Thea Dymke
Beraterin und Coach zwischen Wirtschaft und Kultur
Main focus: Wirschaft, Kunst & Innovation
Websites/Blogs/Social Media Accounts:
www.linkedin.com/in/theadymke/
www.wity.berlin
www.yuzukyodai.com
Languages: German, English
City: Berlin
Country: Germany
Topics: digitale transformation, creativity, art thinking, new work, innovation, design thinking, mindset, purpose
Services: Talk, Moderation, Workshop management, Consulting, Coaching, Interview
Willing to travel for an event.
Willing to talk for nonprofit.
In Zeiten von digitaler Transformation, Fachkräftemangel und New Work entscheiden menschliche Werte zunehmend über den Erfolg von Unternehmen. Durch Art Thinking vermittele ich, wie wir von Künstlerinnen und Künstlern lernen können, um Begriffe wie Purpose, Kreativität, Innovation und Empathie mit Leben zu füllen - auf dem Weg zu einer neuen Arbeitskultur.
Ich arbeite an den Schnittstellen von Wirtschaft und Kultur: Einerseits berate und begleite ich Akteure im Kultursektor strategisch bei deren Positionierung, Partnermanagement und Kommunikation, andererseits vermittele ich Unternehmen sowie angehenden Unternehmer*innen mittels Art Thinking künstlerisches Denken und Arbeiten.
Seit 2019 baue ich für die in Tokio ansässige Unternehmensberatung Yuzu Kyodai den Bereich Arts x Business auf und betreue unter anderem eine Künstlerresidenz zwischen Tokio und Berlin.
Als Coach, Speakerin, Dozentin oder Moderatorin leite ich zudem regelmäßig Talks, Lectures oder Workshops, mit dem Ziel, die vermeintliche Kluft zwischen künstlerischer Freiheit und strategischem Unternehmertum aufzulösen.
Ich bin studierte Medienwissenschaftlerin und Kulturmanagerin.
Examples of previous talks / appearances:
Im Programmteil Panorama des Forum Kultur- und Kreativwirtschaft 2019 habe ich in 5 Minuten die Grundidee des Art Thinkings erläutert und veranschaulicht, wie Unternehmen vom Mindset der Künstler*innen lernen können.
Über das Forum Kultur- und Kreativwirtschaft 2019
Die deutsche Kultur- und Kreativwirtschaft ist innovativ, leistungsstark und wirkt weit über die eigene Branche hinaus. Gleichzeitig wird ihr Beitrag oft unterschätzt. Das “Forum Kultur- und Kreativwirtschaft 2019” will diesen Widerspruch auflösen. Es soll diskutiert und dargestellt werden, an welchen Stellen die Kultur- und Kreativwirtschaft einen substantiellen Beitrag liefert, wie man diesen besser sichtbar machen kann und welche Rahmenbedingungen die 11 kreativen Teilbranchen benötigen, um ihr Potential auszuschöpfen.Pdf zum Programm: https://www.bmwi-registrierung.de/Forum-Kultur-und-Kreativwirtschaft/pdf/Programm.pdf
What role can art play in a business world that is increasingly driven by data and KPIs? And what is the starting point for a fruitful partnership between an artist and a company?
These questions are just the tip of the iceberg of the conversation that ran at the core of our event “Ads, Art and Aesthetics” with our inaugural artist in residence, Jill Senft, and marketing expert, Peter Smyth, last Thursday.
The talk was led by Thea Dymke (Managing Director of the Yuzu Kyodai Berlin office), who introduced Yuzu Kyodai’s Art Outreach program as well as the Yuzu Residency and invited Jill to share her findings on Japanese advertising.
„Wer nicht wirbt, stirbt.“ „Jeder Mensch kann eine Marke werden!“ „Bleibe dir selbst immer treu.“ – Nie erschien Selbstmarketing so wichtig wie heute. Wie bekommt die Welt da draußen Wind von meinem Talent? In dem Workshop „Selbstmarketing für Kreative“ werden Strategien, Denkanstöße und Tipps vermittelt, um das individuelle Profil zu schärfen und Sichtbarkeit für die eigene Arbeit zu schaffen. Der erste Tag startet mit inhaltlichem Input und kleinen Übungen, um sich der eigenen Qualitäten und Herausforderungen bewusst(er) zu werden. Am zweiten Tag sind die Teilnehmer*innen aufgefordert, ihr bisheriges Schaffen sowie Ideen oder Beispiele für die Außenkommunikation vorzustellen, damit wir gemeinsam weitere Anregungen sammeln können.
This talk is in: German
Schaffensdrang und Systemkritik sind Teil der DNA von Kunst & KünstlerInnen. Mit der Start-Up Szene wächst ein weiteres Kind der Creative Class heran, das bewährte Systeme hinterfragt und neu denkt. Was läge also näher, als dass KünstlerInnen & ProgrammiererInnen, VermittlerInnen & UnternehmerInnen, GaleristInnen & GründerInnen ihre Kräfte bündeln? Wir zeigen Beispiele für konstruktive Zusammenarbeit, sprechen über produktive Disruption und rufen auf zum kritischen Design im Kunstbetrieb!
This talk is in: German
Wie sieht der digitalisierte Kunstmarkt der Zukunft aus? Zum Launch des Beta Manifests am 23. Juni 2016 haben wir unter dieser Leitfrage spannende Speaker in die Deichtorhallen Hamburg eingeladen, um Erfahrungen auszutauschen und die aufgestellten Thesen zu diskutieren.
This talk is in: German