Anja Neidhardt-Mokoena

Symposium with Michael Law Barrett, Lisa Baumgarten, Setareh Noorani, Sabrina Rahman, Anna Westman Kuhmunen, and Vanessa Zeissig. Organised by Anja Neidhardt-Mokoena and Christina Zetterlund.

29 Nov 2022, 9:30 – 16:00
At Kulturparken Småland, Södra Järnvägsgatan, Växjö, and online via Zoom.

Museums, as well as the design discipline, developed in parallel with Western Modernity with its way of forming knowledge and shaping a world. During the second half of the 19th century, design museums were founded in the metropolis of the global North as a method of teaching the notion of quality to producers and consumers alike. Here, the foundation for collections and archives that still have a role in how design is understood, and its history is written. It is histories that still live in understandings of design, it is histories that through design practices create futures. To formulate other histories is to make other futures possible.
We would like to invite you to a day where we ask the question how can (design) museum make other histories possible? During the day practitioners and researchers who have been working with how we can re-learn and re-make museum practices will share insights into their approaches. Together we will then discuss how we can make diverse histories, and therefore diverse futures, possible. Or to put in the words of the philosopher Bayo Akomolafe: how we can go awkward.

Vortrag und Workshop (Arbeitsgruppe 2), SmP Academy, 1–4 Sep 2022 an der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle

Vom 1. bis 4. September 2022 werden wir gemeinsam Dinge erforschen, und gleichzeitig erkunden, wie uns Design Research dabei helfen kann. Am ersten Tag werde ich ein paar Einblicke in meine eigene Forschung geben und versuchen zu beantworten, wie und warum ich Design Research (vor allem Research Through Design) anwende. Am zweiten Tag werden wir gemeinsam das Grassi Museum besuchen und fragen: Warum sind die Dinge so wie wir sie vorfinden? Nach einem kurzen, individuellen Rundgang werden wir eine Designkuratorin kennenlernen, die uns mehr zur Designsammlung erzählen kann. Jede*r von uns wird ein Ding auswählen, das sie/er in den Fokus bringen und vor Ort erforschen möchte. Welche Fragen habt Ihr an das Ding? Was kann es Euch erzählen? Wie könnt Ihr mit dem Ding in Austausch kommen? Hier ist Eure Kreativität gefragt, Design Research Methoden anzuwenden bzw. abzuwandeln oder sogar neue/andere zu entwickeln. Am darauf folgenden Tag sichten wir das gesammelte Material, nehmen die Dinge auseinander, und fragen uns: Welche Erkenntnisse haben wir über die Dinge gewonnen? Und welche Rolle hat Design Research bei der Erforschung gespielt? Am letzten Tag werden wir unsere Ergebnisse sichern: die Dinge festhalten – und schließlich loslassen.

Paper presentation at Design Research Society (DRS) Conference 2022 in Bilbao

Paper authors: Anja Neidhardt, Heather Wiltse, Anna Croon

How can design museums be disentangled from systems like patriarchy, so that they become able to support change towards more justice? To explore this question, we use our standpoint as design researchers in combination with a feminist perspective. Historically, most design museums supported a path of progress which supposedly leads straight from the past into the future. Even though today attempts to change design museums can be observed, criteria for good design and methods for collecting and exhibiting mainly stay unchanged. However, when questioning them, it becomes clear that they were shaped by a white, male, imperialist perspective. Through shifting focus and leaving the well-trodden path, we identify three possible paths toward envisioning what we call alternative design museums that might contribute to the bigger struggle for changing the design discipline, and shaping a more just world.

Im Rahmen von: Kompliz*innen. Dezentrale Versammlung für emanzipatorische Gestaltung am 15. – 16. April 2021

Im April 2021 haben wir uns kritisch mit der Design-Disziplin und der Lehre an Designhochschulen auseinander gesetzt. Wir haben uns über emanzipatorische Zugänge zur Designlehre und kritische Potentiale innerhalb des Studiums ausgetauscht sowie kollektive Gestaltungsprozesse ausprobiert. Einige der Beiträge gibt es hier noch einmal zum Nachhören.

Am Donnerstagabend wurde das Symposium digital eröffnet:
Anja Neidhardt, Mayar El Bakry und Gabriela Aquije Zegarra luden uns digital zu sich nach Hause ein und wählten ihre Küchen als Ausgangspunkt für ein Gespräch über Orte des Carings. Sie kochten dezentral und doch gemeinsam und tauschten sich über Formen des Sorgetragens, Erinnerungen an Küchengespräche und Erfahrungen mit der eigenen Gestaltungsarbeit aus. Die Einladung an die Teilnehmer*innen war, nicht nur dem Gespräch zu zuhören, sondern zu Hause mit zu kochen und eigene Eindrücke zu teilen.

Während dem anschließenden Essen durften wir der Dinner Speech von Anja Neidhardt folgen, die uns in die Designgeschichte der Küche mitnahm und den unterschiedlichen Konzepten und Modellen der Gestaltung im vergangenen Jahrhundert nachgegangen ist. Die Küche als Ort der Hausarbeit von Frauen*, aber auch als Raum des Rückzugs, Austauschs und des feministischen Widerstands gegen die unterdrückenden Strukturen des Patriarchats, der weißen Vorherrschaft und des Kapitalismus. Die Dinner Speech entließ uns mit der Feststellung, dass es selbstverständlich mehr braucht als anders gestaltete Küchen, aber dass wir am Beispiel von Küchen wichtige gestalterische und gesellschaftliche Fragen diskutieren können, während des KOMPLIZ*INNEN-Symposiums und darüber hinaus.